Как сделать отличное видео без отличной видео камеры

Вы когда-нибудь слышали, как кто-то говорил: «Этот ужин действительно хорош. Печь какой модели  вы использовали?» Я тоже этого не слышал. Тогда почему люди говорят: «Вау, какое отличное видео. Какую камеру вы использовали?» По большей части, камера — это инструмент, и качество сделанного видео, зависит от того, как вы используете этот инструмент.

Если вы попытаетесь завить гвоздь в древесину, используя заднюю, острую часть молотка, вы не получите хороших результатов. Также нельзя нормально забивать гвозди, если молоток держать не за ручку, а за его основную часть. Знание того, как использовать ваш инструмент, более важно, чем модель инструмента, который у вас есть.

Инструмент для реального мира

Не так давно я преподавал недельный семинар по видео съемке на Центральном муниципальном телевидении в Нью-Йорке. я отправил группу на съемки, и один из учеников Крис Манке вернулся в класс с потрясающим замедленным видео медовых пчел на крышах Нью-Йорка. Я сказал ему, как я впечатлен тем, что он так быстро усвоил сложные настройки довольно большой сложной Sony FS700. Крис рассмеялся и сказал, что он заснял все, используя свой iPhone.

Я хотел бы снимать с Canon C300 Mark II, но я не только не могу позволить себе этого. Я снимаю по всему миру, и путешествую с одним чемоданом и одной камерой / компьютером в своем рюкзаке. Объем багажа и бюджет — мои основные ограничения. Моя экипировка минимальна.

Несколько лет назад я отправился в пресс-поездку по связям с общественностью в Арубу. Пять кинематографистов были приглашены для участия в конкурсе, чтобы сделать самое захватывающее видео о путешествии по острову. У нас было четыре дня, чтобы придумать, отснять, отредактировать и сделать готовый ролик. Я взял две камеры DSLR, три объектива и целую кучу дополнительного оборудования. Один из моих конкурентов, Райан Ван Дузер, вылетел с двумя GoPro и с небольшим рюкзаком с оборудованием для аудио записи. В конкурсе на самое лучшее видео, Райан выиграл соревнование, несмотря на то, что у меня было больше и более дорогое снаряжение.

Как снимать видео — необходимые компоненты

Технически это шесть самых важных компонентов для создания мощной визуальной истории: фокус, качество звука, освещение, композиция, глубина резкости и цвет. Примерно в этом порядке. И самое главное, помимо технических аспектов, должна быть интересная история. Давайте рассмотрим каждый технический аспект индивидуально.

И самое главное, помимо технических аспектов, должна быть интересная история.

Фокус: это должно быть наиболее очевидным. Как правило, хорошее видео не будет с размытой картинкой. У вас должна быть камера с ручным фокусом, чтобы обеспечить вам максимальный контроль. Тем не менее, камеры, такие как GoPro, имеют очень хорошие возможности автофокусировки, которые обычно дают мне то, что я хочу.

Качество звука: нет ничего более отталкивающего для ваших зрителей, чем плохой звук. Цифровые рекордеры и качественные микрофоны по большей части являются доступными и легкими. Обратите внимание на то, что вы должны работать со звуком также дотошно, как и над самим видео. Изучите основы аудиотехники и изучите как записывать и редактировать звук. Встроенный микрофон камеры не вариант в 9,9 случаев из десяти.

Освещение: Я истратил кучу денег на него. У меня есть легкий, шикарный Westcott Flex Bi-Color LED Mat Cine Set (1 фута х 1-фут). Мне нравится это освещение, но за последние двадцать с лишним лет я снимал людей по всему миру, используя простой свет из магазина и китайские фото лампы на 5600K. Освещение может сделать или угробить видео, поэтому выделите время и деньги, чтобы выбрать освещение правильно. Узнайте, как использовать полоски зебры и гистограмму, чтобы убедиться, что вы получаете нужный эффект освещения.

Вот моя установка освещения, прежде чем покупать Westcott Flex (на амазоне цена $ 600):

12-футовый удлинительный шнур для фонарика и гнездо ($ 10)

8-дюймовые белые круглые бумажные фонари (5 долларов США)

Fotodiox 70W дневная люминесцентная лампа 5600K ($ 20)

Композиция: Даже если вы используете только первые 3 правила, то вы уже вышли из лиги любителей. Изучите, как ваши любимые кинематографисты создают свои шедевры. Если вы снимаете рассказы, интервью, изучите, как это делают профессионалы. Посмотрите фильм или шоу которое вы уже видели (чтобы не отвлекаться на сюжет), выключите звук и учитесь. Я однажды записал введение в «Apocalypse Now» и сделал свои собственные раскадровки со скринами.

Глубина резкости: это может быть сложнее всего. Во-первых, вы должны узнать, как достичь неглубокой глубины резкости, а затем знать, когда и почему вы должны использовать его. Это тема для другой, более длинной статьи. И инструменты, которые вам понадобятся, обычно означают большие камеры и дорогие линзы. Впрочем, до некоторой степени это можно сделать и более дешевыми камерами.

Цвет: Коррекция цвета, включая градуировку и регулировку яркости / контраста, выполняется в пост-продакшн. В любом случае, цветокоррекция и настройка яркости / контрастности переведут ваше видео на следующий уровень.

Объедините все вместе.

Объедините эти шесть технических советов с хорошей и убедительной историей, и у вас есть хит сделанный с минимальными вложениями. И помните: лучшая камера для использования — это камера, которая у вас есть.

Автор: Морган Паар

Источник: videomaker.com

Похожие записи:

Денис

Добавить комментарий

Ваш e-mail не будет опубликован.