7 шагов для идеального освещения вашей сцены

7 шагов для установки света в помещении

Ваша сцена не идеальна, пока освещение не станет идеальным. У всех нас разные подходы к тому, как мы освещаем сцену начиная с того, какой свет мы используем, и не заканчивая выбором объектива для камеры. Мы определяем элементы и переменные каждого места, в котором нам предстоит снимать. Где разместить прожектора? Куда поставить камеру?

Именно из-за меняющегося характера съёмок мне нравится следовать некоторому правилу, по которому я определяю, что и как нужно делать, чтобы получить хороший свет в сцене. Вот семь шагов, которые я прохожу, начиная от первого входа в локацию и до съёмки финального кадра.

1. Пройдитесь по всему пространству и выберите, в какую сторону вы будете направлять камеру.

Освещение сцены, совет 1

И я имею в виду пройтись по всему пространству. Не только посмотреть комнату со входа. Я буквально пройдусь по всей комнате и удостоверюсь, что вижу пространство со всех сторон. Я не один раз находил уникальный ракурс, который я бы не нашёл, если бы просто остановился и слегка просмотрел комнату.

Смотрите также:  Практический свет (practical light) в кинематографе.

2. Выключите все доступные источники света (которые вы контролируете)

Освещение сцены, совет 2

Я всегда включаю (а затем выключаю) все источники света, которыми я могу управлять в пространстве. Причина, по которой я это делаю: я хочу начать с чистого холста. После размещения своих источников света, я могу поиграть с включением всех или только части доступных источников света. Моя цель при этом — создать освещение, а не дополнять и снимать существующее освещение.

3. Выключите свет в других комнатах, который может попасть в вашу сцену

Освещение сцены, совет 3

Это шаг, который многие пропускают. Много раз я замечал отражение, пятно или что-то, что мне не нравится в сцене и которое попало из другой комнаты, коридора или окна, которые я не проверил в самом начале. Не забудьте просканировать своё местоположение, взять под контроль все точки входа света и сделать всё возможное, чтобы убедиться, что вы начинаете с чистого листа.

4. Установите ключевой свет

Освещение сцены, совет 4

Теперь, когда у вас есть чистый холст, можно приступать к работе. Выберите, где разместить ключевой свет, и двигайтесь оттуда. На этом этапе выполняется большая тяжёлая работа.

Смотрите также:  Основные свойства цвета
Экранная Камера

5. Установите заливающий свет и подсветку

Освещение сцены, совет 5

Не для каждой сцены потребуется заполняющий или задний свет, но в тех случаях, когда это необходимо, вам нужно решить, какой тип освещения вы хотите использовать. Я люблю направлять заполняющий свет на объекты, когда это возможно.

6. Включите любые существующие источники света, которые вы, возможно, захотите использовать в сцене.

Освещение сцены, совет 6

Как только вы закончите с установкой своего главного света, снова поиграйте с включением и выключением света в доме, чтобы определить, хотите ли вы позволить чему-либо играть в сцене. Я часто нахожу, что это «секретный соус», который действительно объединяет всю сцену.

7. Найдите то маленькое дополнение, которое завершит сцену

Освещение сцены, совет 7

Даже если вы копнёте глубоко, чтобы раскопать всё, что вы можете контролировать, вы часто можете что-то упустить. Я всегда ещё раз осматриваюсь, когда заканчиваю работу со светом, прежде чем приступить к съёмке, чтобы посмотреть, могу ли я что-нибудь сделать, чтобы сделать финальный кадр ещё лучше.

Смотрите также:  5 советов о том, как получить качественный цвет, снимая любой камерой.

Я находил свет под шкафами, находил свет с огромного витража за дверью, которую я открыл и много других «счастливых случайностей», которые оживили мою сцену. На это уходило всего несколько дополнительных минут, но это были те маленькие находки, которые оживляли мою сцену.

Каждая локация, которую вам нужно будет осветить и затем отснять, будет отличаться. Шаги, описанные выше, — это процесс, который я выполняю на каждой съёмке. А затем я трачу немного дополнительного времени на поиск или размещение света, реквизита или чего-то ещё, чтобы сделать сцену немного лучше.

Боритесь за то, чтобы ваш кадр выделялся и отличался от того, что ваши клиенты могли бы получить, если бы наняли кого-то другого. Это позволяет создать не только красивые кадры, которые самому будет приятно смотреть, но и демонстрирует вашим клиентам, что вы можете творить чудеса в своей работе. В следующий раз попробуйте выполнить эти шаги и посмотрите, как они работают для вас.

Автор: Barry Andersson

Источник: Premium Beat

Поделиться:

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован.